В Норильске прошёл мастер-класс «Основы балета» — часть фестиваля «Норильские сезоны» при поддержке «Норникеля». Педагог и солистка театра балета имени Якобсона Анна Воронина познакомила учеников колледжа искусств и хореографических коллективов с профессиональной балетной техникой.

На занятие пришёл первый солист театра имени Якобсона Константин Килимчук — выпускник Норильской детской школы искусств. Он принёс цветы своей альма-матер для педагога Анны Соколовой.

    • «В Норильске я впервые. На мастер-классе я рассказала о методике Агриппины Вагановой, показала основы классического танца и оценила уровень норильских танцоров. За два часа научить балету нельзя, но можно дать толчок для развития. Пример — мой коллега Константин Килимчук: начинал в Норильске, а теперь первый солист театра имени Леонида Якобсона в Санкт-Петербурге», – поделилась Анна Воронина.

    Константин Килимчук пришёл в Норильский колледж искусств, чтобы встретиться с педагогами и увидеть классы, где делал первые балетные па.

    «Чтобы стать успешным, нужно любить своё дело. Если считать увлечение работой, оно станет скучным. А если творчество идёт на внутреннем порыве, оно приносит радость. Мой приход в балет был судьбоносным. Путь я начал в восемь лет в Норильской детской школе искусств, с 2000 по 2004 год, потом меня пригласили в Красноярск, затем в Москву. Родители решили отправить меня в Москву, и я не жалею. Благодаря балету я повидал мир и продолжаю развиваться», – рассказал Константин Килимчук.

    По его словам, танцору важны стрессоустойчивость, умение выдерживать давление, хорошая физическая форма и выносливость.

    «Как и спортсмен, профессиональный танцор просто так на сцену не выйдет, но, помимо этого, нужно ещё обладать и актёрским талантом, чтобы зритель даже не мог заподозрить, что ты сильно устал. Бывают такие номера, когда ты просто умираешь на сцене, но ни одним своим движением, ни одной эмоцией не показываешь этого», – добавил Константин.

    Он отметил, что школа искусств и колледж, как и хореографический зал, практически не изменились с того времени, когда он, маленький Костя, стоял у станка, а если что-то и изменилось, то в лучшую сторону.

    «У меня в Норильске были замечательные педагоги – Анна Николаевна и Людмила Ивановна. Благодаря им у меня такие творческие успехи, хотя обучение в Красноярске и Москве тоже способствовало моему становлению как танцора. Мои норильские педагоги мотивировали меня своим подходом к преподаванию танца. Они относились к своим ученикам как к детям, всегда нас поддерживали и деликатно направляли, помогали и делали всё, чтобы ты чувствовал себя максимально комфортно. В свою альма-матер я пришёл не только как гость, но и как человек, испытывающий ностальгию по месту, с которого для меня всё началось в балете», – подчеркнул Константин.

    Константин рассказал о впечатлениях от норильского зрителя и сцены Заполярного театра драмы.

    «Потрясающие эмоции. Здесь очень открытые и отзывчивые люди», – сказал танцовщик.

    • Преподаватель Норильского колледжа искусств Анна Соколова отметила, что мастер-класс дал её воспитанникам возможность пообщаться с профессионалами.

    «Большая часть участников мастер-класса – студенты колледжа искусств, которые занимаются народным танцем. Есть первокурсники, которые только начали изучать классику у станка. Ярким впечатлением для наших ребят стала возможность побывать в балетном закулисье – посмотреть репетицию, где мы и встретили Константина, а потом он пошёл к нам навстречу… Я помню его ещё маленьким ребёнком, потом мы на какое-то время потеряли связь, но оказалось, что не навсегда. Мастер-класс и возможность увидеть, как репетируют артисты Санкт-Петербургского театра, как они готовятся к выходу на сцену, как настраиваются, оценить уровень их физической подготовки показали ребятам, на что нужно делать упор в своём обучении. Очень важно общаться с танцорами такого высокого уровня, да и вообще встречаться с артистами других школ, чтобы узнать что-то новое, понимать, к чему стремиться и в каком направлении развиваться», – сказала Анна Соколова.

    Мастер-класс получился эмоциональным и физически непростым, но прошёл на энергетическом подъёме. Временами было видно, как трудно даются учащимся те или иные упражнения, как порой сложно им держать осанку, голову, нужный изгиб руки, но через несколько повторений изменения в позе тела становились заметными, и это вдохновляло юных танцоров двигаться вперёд.

    Студент второго курса Норильского колледжа искусств Даниил Черняк отметил:

    «Мне очень понравился мастер-класс своей динамикой. Я много узнал о балете, о важности классики в обучении. Эти знания мне пригодятся в дальнейшем, чтобы развиваться как танцор. Без классики в любом танце никуда. Это и хорошая физическая подготовка, которая держит тело в тонусе, и отточенность, и завершённость движений, и лёгкость, и грация».

    С ним согласилась и студентка четвёртого курса колледжа искусств Виолетта Артемьева:

    «Я давно хотела посетить мастер-класс по классике, а тут такая удача и возможность поработать с артистами балета известного театра. Мне очень понравились комбинации, которые нам показывали. Они выглядели потрясающе. Было достаточно тяжело, но мы справились, и в целом мастер-класс прошёл на одном дыхании, он вдохновил на дальнейшее совершенствование в танце».

    По окончании мастер-класса Анна Воронина подчеркнула, что у каждого из ребят есть возможность достичь тех высот, которые на первый взгляд кажутся недостижимыми.

    «Сейчас мир такой открытый, и есть столько возможностей для творческой и профессиональной реализации. Современные юноши и девушки могут пробовать себя где угодно и в чём угодно. Всё зависит лишь от их желания. Тем более у ваших ребят есть северная закалка: они живут в суровом климате, в непростых условиях, вдали от материка. Мне очень понравились ваши ребята: у них горят глаза, они хотят учиться и умеют слушать педагога. Порадовало, что на уроке были парни. Есть некоторые недочёты, но все они исправимы», – заключила педагог.

    Наталья Черкашина

    Фото: «Таймырский телеграф» / Константин Жиганов